一座城市，要有一支爵士大乐队才完整
一座城市，
要有一支爵士大乐队才完整
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作者/春田
不论是经典之作《教父》、《海上钢琴师》还是《了不起的盖茨比》，只要是描写二十世纪早期美国社会的电影，镜头里都不能缺少爵士大乐队（Big Band）的身影。
20年代中后期，爵士大乐队在美国各主要都市的夜总会、舞厅等场所大受欢迎——可以在几百双脚跺脚和摇摆时还能被听到，也就只有大乐队这样十人或以上的爵士组合才能适合热闹的地方。正是如此，大乐队几乎主宰着当时的美国流行乐界。这是一个浮生若梦的年代，哪里有派对，哪里就有爵士大乐队。一座城市，要有一支爵士大乐队才完整。
【纽约：钢铁丛林中的棉花俱乐部】
大乐队人数众多，可以实现音乐上的无限可能。当一般的爵士乐手专注于个人的一两样乐器中时，艾灵顿公爵把他的大乐团当作自己最重要的乐器。他想出用不寻常的方式來结合乐器，並建立复杂独特的音调颜色。使得每当提起爵士大乐队，必然绕不开艾灵顿公爵（Duke Ellington）。
Duke Ellington and his Cotton Club Orchestra
1927年，美国禁酒令解除后，黑帮接管了纽约哈林区（Harlem），这片地方有500家地下酒吧，其中棉花俱乐部（Cotton Club）是最有名的，因为这里没有种族区隔，黑人白人都可以来。也正是在这样鱼龙混杂的地方，艾灵顿得以在这里表演，并大红大紫。其所率领的艾灵顿公爵大乐团，也是黑白乐人均有。
COTTON CLUB
在阴冷的冬天里，纽约就是一个钢铁丛林。唯有浑厚的烈酒可驱散寒冷。而艾灵顿他发展出的“丛林音乐”（Jungle Music)的风格，特色就是织度浓厚，音色阴暗咆哮，这种风格也恰恰符合了纽约这个高度工业化的城市。
Duke Ellington and his orchestra practicing at the cotton club in harlem 1940
【洛杉矶：风情万种的娱乐中心】
常常有人将艺术与商业立于冰火不相容的两重立场，但有一位爵士乐手在三十年代则获得了双成功，他就是本尼‧古德曼(Benny Goodman)。他领导的爵士大乐队，在1935年的加州巡演之旅中一路上抓住了年轻听众的心，为摇摆乐时代添上浓墨重彩的一笔。
Benny Goodman and His Orchestra Poster
从1934年5月为哥伦比亚唱片公司的著名广播节目《让我们跳舞吧》（LET’S DANCE）配乐开始，他就引起了芝加哥和纽约的巨大轰动。“流行”一词对他的音乐，是一种褒奖。他自己本人也一直觉得可以舞动的爵士乐既然满足了公众的需求，何乐不为。
Benny Goodman在加州奥克兰的粉丝们
1935年的夏天，他们落脚到洛杉矶的“白鸽夜总会”（Palomar Ballroom）。白鸽夜总会是一家气派豪华的夜店，更拥有一座可容纳四千人的超大舞池，是洛杉矶首屈一指的地标。原本只从广播节目里听到古德曼的乐迷，纷纷挤到夜总会里。而古德曼也不负众望，用音乐牢牢抓住了每个人的心，洛杉矶人为之疯狂。原定在洛杉矶三周的巡演，天天爆满。舞客们随着音乐的摇摆节奏。
Benny Goodman爵士大乐队在白鸽夜总会
这个时代，大众媒体对爵士乐流行起着推波助澜的作用，留声机、广播以及电影的发展，坐落在洛杉矶旁的好莱坞更是不少爵士乐队出现之地——当时美国不少故 事影片里就是以某个大型爵士乐队的活动为主题或请来著名歌星、影星与之合作，编成故事。比如古德曼与佩吉·李（Peggy Lee）就在《台口餐厅》（Stage Door Canteen）合作演出，观众从影片中就能领略到这位竖笛手高超神奇的演奏技巧。
【堪萨斯：摇摆不断，重复中强调即兴】
堪萨斯在30年代是新的爵士之都，非常繁荣。其中最火的是贝西伯爵（Count Basie）和他的乐队，他经常带领乐团以堪萨斯市为中心四处表演。甚至在景气低迷的时期，仍马不停蹄每晚演出。
Count Basie Orchestra
堪萨斯的爵士乐在二三十年代盛行，与乡村蓝调、管弦乐队编制的散拍乐有密切关连。贝西伯爵和他的大乐团开辟并完善了堪萨斯传统，即所有的编曲都围绕着节奏组合（钢琴、贝斯、鼓和节奏吉他）来进行，并且通过强调钢琴在节奏部的角色，为一些出色的独奏乐手留下了合适的即兴空间。
爵士乐团中的即兴往往要求乐手高度的专注力。越是擅长即兴的爵士乐手，越是在演奏是保持高度专注，才可以随时通过控制音乐中的节拍和律动，来造成乐手之间不可预测的紧张和放松，从而在听者中间产生一种兴奋和愉悦。贝西伯爵穷尽一生追求让乐手们做出严谨的表演，同时音乐中的张力逼迫听众必须去狂欢去跳舞。在每个细节都关照到爵士乐，这是其他大乐团难以企及的地方。
【北京：Blue Note Beijing爵士大乐队】
大乐队的形成与发展与美国三十年代中开始盛行的摇摆乐在时间上有某种程度的重叠，让大乐队具有了某种独特的怀旧色彩。但它作为爵士乐演奏的一种组织形式，摇摆乐只是其中一种可能。不可否认的是，大乐队往往是体现城市特色与时代的最佳组合，因为透过这个大型的组合，可以吹任何爵士乐风编曲的曲目。说它能奏起时代之音，当之无愧。
Blue Note Beijing Jazz Orchestra
Blue Note Beijing
Jazz Orchestra
BNBJO爵士大乐队
2018年8月25日至26日，由孙凯担任音乐总监并领导的Blue Note Beijing Jazz Orchestra将全新亮相，带来两日主题为“PRES & BIRD”的精彩演出。此次演出阵容将包括小号部：J Kyle Gregory、Hu Danfeng、Song Lai和Mao Peiqing；长号组：Yang Ming、Huang Fu Shao Hua、Jason Ryu和Terrilynn Handy；萨克斯风部：Nathaniel Gao、Wu Letian、Kevin Sun、Liu Xiaoguang和Kaitlin Thomas；以及节奏组，钢琴家Moreno Donadel，吉他手Simone Schirru，贝斯手Wang Chenghuai和鼓手Anthony Vanacore。
Lester “Pres” Young
Charlie“Bird”Parker
此次主题“PRES & BIRD”旨在致敬次中音萨克斯手Lester“Pres”Young（生于1909年8月27日）和中音萨克斯手Charlie“Bird”Parker （生于1920年8月29日）两位爵士革命家。他们各自以明确无误的方式，彻底改变了之后爵士音乐家们演奏音乐的方式。自Young于1936年末在芝加哥的首次灌录起，这位出生于密西西比、在新奥尔良长大、后发展于堪萨斯的次中音萨克斯手，开辟了演奏其乐器及即兴演奏的新方法。将透彻、自然的声音与旋律性的思维相结合，使得音乐既松弛，又带有节奏张力；年轻的Charlie Parker则仔细学习Young（被称之为次中音萨克斯之王）的录音。终于，在第二次世界大战尾声时，Parker得到了认可，他被誉为比波普（Bebop一种使乐手和观众都为之兴奋、有着丰富节奏变化，并以生气活泼的独奏作品为主导的地下音乐）的开创者及先锋。而这两位爵士泰斗的生日，都巧合般的同聚在8月底，且相差只有两天。他们也都曾在堪萨斯渡过关键期，后移居纽约。从此永远地改变了爵士乐。Blue Note Beijing Jazz Orchestra将为此特别庆祝这两位艺术家的非凡人生以及伟大贡献。
演出信息
日期/Date：2018年8月25日
入场时间/Door Time：6:00 PM
演出时间/Show Time：7:30PM
日期/Date：2018年8月26日
入场时间/Door Time：5:00PM
演出时间/Show Time：6:30PM
地址/Add：前门东大街23号 Blue Note Beijing
电话Tel：170-0000-0288 188-BLUE-NOTE
票价信息
票价Ticket Price：
免费入场/FREE
（低消200RMB）
融合套餐价格Fusion Set Menu：
358RMB/PER（含一杯白葡萄酒）
入场须知
1.现场座位采取“先到先得”的方式，
具体位置由前台工作人员进行分配；
2.部分边座视线会受较大阻挡，
建议购买边座票的客人提早入场至前台换票；
3.观众凭前台换取的桌卡进入B2演出大厅，
由服务员领位入座；
4.因场地座位有限，会有拼桌现象，敬请谅解。